最初我設(shè)置這個(gè)欄目是要專(zhuān)講電影原聲的，但搞著搞著就跑偏了，塞滿了我青年時(shí)候聽(tīng)歌的私貨，這期要回歸初心，聊一下電影原聲。

并不是哪部電影，而是一位牛叉熏天的配樂(lè)大師：埃尼奧·莫里康內(nèi)（Ennio Morricone）。同學(xué)們，請(qǐng)拿出你最好的耳機(jī)。

我覺(jué)得莫里康內(nèi)已經(jīng)不能用大師來(lái)形容，而應(yīng)該叫“巨匠”，因?yàn)樗麑?duì)電影配樂(lè)有革命性的貢獻(xiàn)，相當(dāng)于托爾斯泰在文學(xué)界的地位吧。如果沒(méi)有他，電影史都會(huì)失色不少。

迄今為止莫里康內(nèi)已經(jīng)為電影和電視創(chuàng)作了500多首配樂(lè)，他的產(chǎn)出極其驚人，甚至有過(guò)在一年內(nèi)替二十七部電影寫(xiě)配樂(lè)的紀(jì)錄，是有史以來(lái)最長(zhǎng)青、最多產(chǎn)的配樂(lè)大師。

莫里康內(nèi)是個(gè)很老派的人，不喜交際，拒絕學(xué)英語(yǔ)，終生住在意大利，與好萊塢若即若離。他能這么高產(chǎn)，與他結(jié)婚六十年的妻子瑪麗亞有直接關(guān)系，她把除音樂(lè)之外的所有事情都攬下來(lái)，從而讓莫里康內(nèi)可以安心創(chuàng)作，當(dāng)仁不讓的賢內(nèi)助。

莫里康內(nèi)1928年生于意大利，老爸是一名小號(hào)樂(lè)手，在父親的影響下，他6歲就寫(xiě)出了第一部作品。

如此高的天賦當(dāng)然不能被浪費(fèi)，于是在12歲的時(shí)候就被送去音樂(lè)學(xué)院，他子承父志，也選擇了小號(hào)作為主修樂(lè)器，莫里康內(nèi)曾以“音樂(lè)神童”的身份登上過(guò)當(dāng)?shù)貓?bào)紙，因?yàn)樗挥昧?個(gè)月的時(shí)間就把需要4年的音樂(lè)課程給修完了。

年輕的莫里康內(nèi)

1946年莫里康內(nèi)從音樂(lè)學(xué)院畢業(yè)，開(kāi)始從事古典作曲和編曲工作，在薪水微薄的樂(lè)團(tuán)打工，給廣播劇寫(xiě)背景音樂(lè)，但直到六十年代，莫里康內(nèi)都籍籍無(wú)名。

在當(dāng)時(shí)的音樂(lè)界，為電影寫(xiě)配樂(lè)會(huì)被同行認(rèn)為有失體面，但迫于生計(jì)，他會(huì)低調(diào)的干點(diǎn)私活。感謝上帝讓莫里康內(nèi)的前半生陷入窮困，否則可能就不會(huì)有那些偉大的作品了。

1964年，36歲的莫里康內(nèi)迎來(lái)了人生的重大轉(zhuǎn)機(jī)，老鄉(xiāng)賽爾喬·萊翁內(nèi)拍攝《荒野大鏢客》時(shí)找到他，想讓他來(lái)幫忙配樂(lè)。

見(jiàn)面后莫里康內(nèi)通過(guò)萊翁內(nèi)嘴唇上的紋路竟然認(rèn)出他是自己小學(xué)同學(xué)，莫里康內(nèi)曾經(jīng)不無(wú)炫耀地說(shuō)自己的記憶能力超群，可以記住任何見(jiàn)過(guò)的東西。

莫里康內(nèi)與萊翁內(nèi)可說(shuō)是互相成就，兩人雖然當(dāng)時(shí)都一把年紀(jì)，但都沒(méi)什么名氣，而找來(lái)的主演也是同樣沒(méi)名氣的克林特·伊斯特伍德。這么一個(gè)“沒(méi)名氣”組合，拍出了《荒野大鏢客》，英文片名直譯過(guò)來(lái)是：“為了幾塊錢(qián)”（A Fistful Of Dollars），真是喪死了。

然而誰(shuí)也沒(méi)想到，臨時(shí)搭起來(lái)的草臺(tái)班子，加上從黑澤明那兒“借鑒”來(lái)的劇本竟然一炮而紅，成了“通心粉西部片”的標(biāo)桿。這其中，莫里康內(nèi)的配樂(lè)功不可沒(méi)，下面是你肯定不記得歌名，但一定感覺(jué)熟悉的旋律。

以前的電影配樂(lè)大多就是往上鋪弦樂(lè)，但受限于預(yù)算，莫里康內(nèi)用不起管弦樂(lè)團(tuán)。于是他另辟蹊徑，采用了口哨、小號(hào)、鈴聲、鞭聲、人聲合唱等音樂(lè)元素，烘托出西部世界的荒蕪滄桑感。這是電影音樂(lè)史上首次出現(xiàn)的粗礪、瀟灑的小號(hào)主題和漫不經(jīng)心的口哨獨(dú)奏。每次聽(tīng)到這段音樂(lè)，我都覺(jué)得自己像個(gè)坐在綠皮火車(chē)上的西部旅行者。

《荒野大鏢客》上映一年后，因?yàn)樘軞g迎，還在影院播放，莫里康內(nèi)和萊翁內(nèi)一起又去看了一遍，當(dāng)他們走出電影院，異口同聲說(shuō)：“這片子可真難看啊?。　?/strong>。哈哈哈哈哈哈

接下來(lái)莫里康內(nèi)繼續(xù)與萊翁內(nèi)合作了后面的三部杰作，兩部鏢客續(xù)集與《西部往事》。

《黃金三鏢客》是公認(rèn)三部曲中成就最高的，除了標(biāo)志性的口哨聲，我最喜歡那聽(tīng)上去很粗糙的電吉他聲，基本不加效果，就是生肉直出，卻分外的剛猛。

到了《西部往事》，莫里康內(nèi)的配樂(lè)顯得不再那么戲謔，而是往悲壯的方向上寫(xiě)，這部電影也算是西部世界的挽歌。

特別是最后男女主角道別時(shí)的那首《Finale》，我在前不久的西部片盤(pán)點(diǎn)里完整放過(guò)這個(gè)段落，女高音與群聲吟唱一下子就把蒼涼的氣息給勾勒了出來(lái)，莫里康內(nèi)就是有這種用音符鉆人心窩里的魅力。

《西部往事》里還有一首我的最?lèi)?ài)，就是白衣男出場(chǎng)時(shí)的那段口琴，忽明忽暗的燈光打在他的臉上，前面一分鐘感覺(jué)都沒(méi)吹在調(diào)上，但1分05秒吉他聲出來(lái)后，我滴個(gè)老娘，汗毛直接就炸了。

到了70年代，莫里康內(nèi)的名字已經(jīng)和萊翁內(nèi)還有意大利西部片緊緊聯(lián)系到了一起。不過(guò)萊翁內(nèi)沒(méi)什么陽(yáng)壽，60歲就去世了，《美國(guó)往事》成為二人合作的絕唱。

這部電影有太多的經(jīng)典瞬間，是影史上唯一能與《教父》相提并論的黑幫史詩(shī)，其中至少有三分之一的功勞屬于莫里康內(nèi)，聽(tīng)下面這首Theme曲，黛博拉的獨(dú)舞、面條的眼神、麥克斯在海邊的背影，歷歷涌上心頭。

萊翁內(nèi)之后，莫里康內(nèi)又開(kāi)始與另一個(gè)意大利老鄉(xiāng)托納多雷合作，“時(shí)空三部曲”（《天堂電影院》《海上鋼琴師》《西西里的美麗傳說(shuō)》）再一次達(dá)到了電影配樂(lè)的巔峰。

我相信比起萊翁內(nèi)的作品，大部分觀眾是被托納多雷的這三部電影的配樂(lè)圈粉的，我想只要你稍微自認(rèn)為喜歡電影，就至少看過(guò)一部吧，否則怎么好意思叫影迷。

《時(shí)空三部曲》

《天堂電影院》最早，其中結(jié)尾的那首《Love Theme》是史上第一催淚神曲，看著阿爾弗雷多留下來(lái)的“吻戲混剪”，多少觀眾伴著這段旋律與劇中的托托一起落淚，沒(méi)有這段旋律，電影的魅力也得打折扣。

我這里放一首當(dāng)今最紅的小號(hào)手Chris Botti的版本，莫里康內(nèi)是學(xué)小號(hào)出身的，雖然原版中沒(méi)配這個(gè)樂(lè)器，但用小號(hào)吹出來(lái)效果非常棒，甚至感覺(jué)比原版還要浪漫些。

然后是1998年的《海上鋼琴師》，男主1900是個(gè)虛構(gòu)的天才音樂(lè)家，而他背后，站著莫里康內(nèi)這個(gè)真正的天才。

放一首《Crave》，大家腦補(bǔ)一下1900的斗琴場(chǎng)景。

第三部是《西西里的美麗傳說(shuō)》，我當(dāng)時(shí)是把它當(dāng)三級(jí)片看的，年輕人火氣壯啊。聽(tīng)到下面這個(gè)旋律就仿佛瑪蓮娜從西西里廣場(chǎng)的那頭款款走來(lái)。

按理說(shuō)，像莫里康內(nèi)這樣的頂級(jí)資歷拿個(gè)把奧斯卡應(yīng)該不成問(wèn)題，但命運(yùn)跟他開(kāi)了一個(gè)跨越了30年的玩笑。

1979年，莫里康內(nèi)憑借《天堂之日》的配樂(lè)，第一次提名奧斯卡最佳原創(chuàng)音樂(lè)，之后三十多年的作曲生涯中，他又先后憑借《戰(zhàn)火浮生》、《鐵面無(wú)私》、《豪情四海》、《西西里島的美麗傳說(shuō)》四次被提名，但一次都沒(méi)獲獎(jiǎng)。

2007年莫里康內(nèi)被授予第79屆奧斯卡終身成就獎(jiǎng)，為此還特意請(qǐng)來(lái)克林特·伊斯特伍德為其頒獎(jiǎng)，可他當(dāng)時(shí)還沒(méi)獲得過(guò)奧斯卡，卻拿了個(gè)終身成就，多少有些好笑。

終于在2016年，他憑借昆汀的《八惡人》名正言順地拿下最佳原創(chuàng)配樂(lè)，繼小李同志之后，成功結(jié)束奧斯卡陪跑之旅。

這就要引出他生涯里又一個(gè)重量級(jí)合作對(duì)象：昆汀·塔倫蒂諾。

昆汀是莫里康內(nèi)的腦殘鐵粉，他曾經(jīng)說(shuō)：“我收藏莫里康內(nèi)的唱片比貓王和披頭士還多?！?/strong>

昆汀的風(fēng)格就是不怎么用原創(chuàng)音樂(lè)，比起和配樂(lè)師碰腦子，他更愿意在家里的唱片架上翻一翻看有啥東西能為我所用。昆汀他對(duì)莫里康內(nèi)的音樂(lè)是無(wú)比喜愛(ài)，曾在《殺死比爾》中配上了一段莫里康內(nèi)為1968年經(jīng)典的意大利西部片《死神騎馬來(lái)》所作的旋律，當(dāng)時(shí)烏瑪·瑟曼正從棺材里詐尸而出。

莫里康內(nèi)最初對(duì)腦殘粉這種“混剪”音樂(lè)的方式頗有微詞，認(rèn)為其“缺乏連貫性”，拒絕與昆汀合作。

轉(zhuǎn)機(jī)發(fā)生在《八惡人》后期制作期間，昆汀先是把劇本寄給莫里康內(nèi)，之后又在羅馬參加電影頒獎(jiǎng)時(shí)拜訪了他，沒(méi)想到莫里康內(nèi)夫婦竟對(duì)劇本一見(jiàn)傾心，二人交談了半小時(shí)一拍即合。

昆汀的請(qǐng)求是寫(xiě)10分鐘關(guān)于雪的音樂(lè)，最后莫里康內(nèi)寫(xiě)了半小時(shí)的音樂(lè)給昆汀，昆汀沒(méi)有提任何要求，甚至在錄音之前，完全不知道他寫(xiě)了什么。

35歲時(shí)，莫里康內(nèi)曾對(duì)妻子說(shuō)，等到他40歲就不再寫(xiě)電影配樂(lè)，而要轉(zhuǎn)向純音樂(lè)的創(chuàng)作，好在他食言了，否則電影史上要少多少經(jīng)典。不過(guò)老爺子對(duì)電影還是真愛(ài)，至今他還為因檔期太滿錯(cuò)過(guò)《發(fā)條橙》而感到遺憾。

對(duì)了，我差點(diǎn)忘了，華語(yǔ)電影中也有莫里康內(nèi)的身影。

在王家衛(wèi)的《一代宗師》里，選了一首莫里康內(nèi)1966年為意大利電影《教我如何愛(ài)上你》中的插曲《La Donna Romantica》。

大家聽(tīng)聽(tīng)，能不能回憶起是哪場(chǎng)戲？

很熟悉吧，這支曲子正是用在電影的最高潮，宮二與葉問(wèn)對(duì)談的那場(chǎng)，前面都是閑散的鋼琴音符（有點(diǎn)像《銀翼殺手》結(jié)尾那首曲子），到了1分08秒，弦樂(lè)起來(lái)，正好壓在宮二那句：“我心里有過(guò)你”上，然后她淚眼婆娑的抬起頭，臥槽淚點(diǎn)?。?/span>

莫里康內(nèi)四十多年前寫(xiě)的一首曲子，放到一部華語(yǔ)電影里，依然有這樣巨大的能量，真是讓人不可思議。

莫里康內(nèi)也許不會(huì)當(dāng)導(dǎo)演拍電影，但它用音符讓光影散發(fā)了光彩，他是名副其實(shí)的情緒掌控大師。

莫老爺子今年已經(jīng)90歲，人生沒(méi)有不散的宴席，可能不久也要離開(kāi)（我千萬(wàn)不要毒奶?。?。當(dāng)個(gè)藝術(shù)家雖然有時(shí)候創(chuàng)作很痛苦，但好處是可以名留青史，肉身寂滅后的幾百上千年里，依然會(huì)有人聽(tīng)你的歌。

各位晚安。